励志电影之所以会让观众们感觉到励志，原因在于它可以给观众们希望，虽然这种希望最终是通过片中的人物呈现出来的，但是对于观众们来说，站在一个旁观者的角度，自然更愿意看到片中的人物有一个大团圆结局。当然，一部分原因还在于观众们无法从中找到更多感同身受的点，而励志电影一定程度上给了观众们一个角度，什么角度？抽身事外的上位者。很多时候，我们对于这个角度很适用，但却忘记了这个角度怎么来的，甚至不愿意思考一下这个角度之下，究竟会有怎样的价值观作为支撑，这种思考或许比励志电影本身更有用。

今天推荐电影《拉丁男孩的天空》，本片讲述的是一个纽约贫民窟的孩子如何努力地打工，并且怀揣着梦想不断前行的故事。影片中的小男孩阿兰跟着姐姐相依为命，姐姐是一个快餐车的服务员，阿兰则是找到了一个汽修厂的工作，两个人闲暇时间便会一起畅想自己的未来，直到有一天，阿兰意外的发现了一辆破旧的餐车，他想要凭借着自己的努力买下餐车，从而让姐姐不再为别人打工。然而梦想终究是梦想。

电影《拉丁男孩的天空》本身就是一部展现小男孩坚强且努力的电影，影片没有太多的炫技，更多的是平实的叙事，在这种缓慢的节奏下，观众们看到的就是一种对于一个贫民窟的孩子梦想生活的一种理解。阿兰最终几经波折也没有办法真正的完成自己的梦想，但是阿兰不屈的精神却指引着他不断前进。

通常我们在看这种类型的电影的时候，代入感是随着创作者的故事框架引入得来的，但是这种代入感一方面让观众们理解了角色的艰辛，另一方面也满足了观众们的一种趣味，什么趣味？那就是高高在上的审视别人的生活。

很多观众们在面对阿兰的时候，自然是会有着高人一等的感觉的，即便是自己没有觉察出来，自己在实际当中也是会不经意间流露的。大多数观众们远比阿兰的物质生活要幸福得多。这也就决定了观众们很多时候是有一个基础去畅想的，但是对于阿兰来说，这个基础是没有的。一旦失业就决定了自己没有地方住，一旦姐姐失去了服务员的工作，就意味着彻底的沦为街头的娼妇。这一点危机感，阿兰是有的，而正是这样的危机感，阿兰却无法轻易战胜，于是，就有了餐车计划。

餐车计划是阿兰在自己所理解的世界里能做到的最好的选择了，但是这个计划在本片中却如同现实一样冰冷。花费了四千五百块的餐车并没有像阿兰预想的那样帮助自己和姐姐迎来新生活，反倒是这笔钱一定程度上遮住了阿兰现有的生活。

阿兰越是想要早日让姐姐摆脱目前的生活，就越是让自己的人生一再出错。这也是本片的一种看点，影片并没有让阿兰通过买到餐车而重新获得一种全新的生活，而是让这个餐车后续带来的问题继续困扰着阿兰，让阿兰现有的问题一直持续下去且无法彻底的解决。这虽然是一种喜闻乐见的结局，但这种结局的背后的现实意义，当我们重新在现实生活中面对阿兰一样的人的时候，我们是否会有同样的思考？

当然不会，因为阿兰这个群体距离我们太远了，对于观众而言，他们很容易陷入到一种自我感动的境地，这也就是为什么很多励志类电影能收获观众的一种原因，但是感动之余，我们会找到现实中的映射来有更深入的思考吗？很明显，没有，这种感动当自己出了电影院或者关闭电视之后，自然就当然无从。而真正的阿兰，现实中的阿兰的问题依旧，他们怎么解决呢？无人知晓，即便是本片的创作者也无法解决“阿兰们”的现实问题。

美国式的普通人奋斗自然是挺好的，但是为什么当很多同龄人都在明亮宽敞的教室里读书声朗朗的时候，阿兰们却要被迫为了生活苦苦挣扎呢？这个时候，资本主义的优越性全民普惠教育去了哪里？如果仅仅是因为阿兰是移民就活该这样，那么再一个问题，究竟是谁夺走了阿兰本该有的美好童年呢？

这个问题创作者可能想不到怎么回答，但是西方资本主义世界却深知这个问题的答案是什么。在新殖民主义的加持下，拉美等很多第三世界发展中国家都失去了自己的未来，他们被迫融入到现有的国际秩序中却一直无法完成真正的属于自己国内的产业升级，他们的未来无一例外都依附于发达国家之上，能源，粮食，水资源等等。这些深层次的依附也就决定了他们本国迎来的不过是基本的生存，并没有半点未来可言，因为他们真正能掌控自己命运，通过努力奋斗来迎来美好人生的，不过是少数，更多的孩子他们就如同阿兰一样，希望与失望交替出现在自己的人生，可想而知，新殖民主义的强盗们有多么可恨。

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你好，再见