2025年10月31日至11月2日，在浙江金华东阳市横店举行的2025横店影视节上，两项重要发布引人瞩目：“横店影视大模型”正式亮相，同时“AI影视生态和服务运营中心”启用。

这一举措标志着有“东方好莱坞”之称的横店影视产业，开始全面拥抱人工智能技术。上海戏剧学院电影学院院长厉震林对此评价道：“我觉得中国电影、电视剧下一步发展的突破口，就在AI。”

横店影视大模型并非凭空出世，而是基于2021年建设的“横店影视文化产业大脑”的升级。该模型联合了火山引擎、嘉环科技等国内知名企业共同开发，专门针对影视行业需求打造的垂类大模型。

这一大模型的最大特点是覆盖了影视创作的全流程：创作、拍摄、制作、宣发四大环节都设置了专门的应用场景。

与影视大模型同步启用的“AI影视生态和服务运营中心”，则旨在构建全国领先的人工智能影视产业生态。该中心将开展数据流通、场景开发、应用推广和标准制定等服务，为AI与影视的融合提供全方位支持。

在剧本创作阶段，AI能够快速生成初始创意草案，为编剧团队提供灵感启发。编剧可以借助AI工具进行初步素材整理和情节结构优化，提高创作效率。

对于历史或科幻类需要大量背景知识的作品，AI能够快速整理相关资料，确保内容设定的合理性与丰富性。

在拍摄阶段，AI技术正在改变传统场景构建方式。通过文生图、文生视频等技术，导演和制作团队能够快速可视化预设场景，减少实际搭景的成本和时间。

横店影视大模型能够根据剧本描述生成场景预览，帮助导演更好地进行镜头规划和场面调度。上海戏剧学院电影学院院长厉震林指出，人工智能不仅能提升影视场景生成效率、拓展视觉表达手段，还将催生全新的影像样式和叙事风格。

后期制作是AI技术大显身手的领域。传统的视觉特效制作需要大量人力和时间投入，而AI技术可以显著加速这一过程。

从素材处理到特效生成，AI算法能够智能完成部分重复性高、耗时长的任务，让专业人员更专注于创意表达。

在2025横店影视节期间的“人工智能+影视”专场活动中，来自火山引擎、嘉环科技、元影科技等企业的代表就共同探讨了AI技术在视效等领域的应用与趋势。

横店发布的AI影视大模型不仅是一个技术工具，更是一个生态系统的核心。“AI影视生态和服务运营中心”将以构建全国领先的人工智能影视产业生态为目标，推动数据流通、场景开发、应用推广和标准制定等服务。

这一生态系统的建设反映了横店在AI影视产业布局上的前瞻性。它不仅仅关注技术本身，更注重打造一个完整的产业链，吸引更多AI技术公司和影视制作团队加入，共同推动智能影视产业的发展。

在版权保护方面，横店也推出了基于人工智能的解决方案。侵犯影视版权违法犯罪监测预警模型 “暗影猎手”在大会现场亮相。

该模型集成网站监测、违规发现、要素抓取、线索拓展四大功能，实现从全网扫描、侵权识别到证据固定的全流程自动化，有效解决传统人工监测“盲区大、效率低、治理难”的痛点。

尽管AI技术在影视领域的应用前景广阔，但也面临着不少挑战。2024年在横店举办的一场关于AI与影视创作的论坛上，一位有20年从业经验的动画导演曾表达了他的担忧：“谁会用一部傻瓜相机去拍摄电影呢？”

这种观点代表了许多影视专业人士对AI工具的疑虑——他们担心AI生成的内容在质量和一致性上难以达到专业水准。

控制性是专业创作者最关心的问题之一。AI视频生成结果有时像“老虎机”一样不可控，仍然需要大量艺术家的介入才能最终成片。一位参与过AI短片创作的团队负责人用“技术负债”来描述使用AI工具的体验。

他指出，技术负债原指开发人员为加速开发而采用短期方案，导致未来需要额外工作量来弥补。AI工具当前的使用模式类似，初期看似高效，实则可能积累未来需要解决的诸多问题。

影视行业需要找到技术与创意的平衡点。一方面充分利用AI提升效率，另一方面尊重创意规律，让技术真正为内容服务。未来的影视创作可能是“编剧+大模型+算力供应商”的新型协作模式。

横店在AI影视领域的布局，与国际上的探索同步。例如，OpenAI的Sora视频生成模型发布后，在横店引发了广泛讨论。虽然目前AI生成长视频的能力仍有局限，但技术进展日新月异。

随着AI技术在影视领域的不断渗透，未来的影视作品可能会呈现出更多元、更具创新性的风格。影视制作的门槛可能降低，更多有创意、有想法的个人和小型团队将有机会参与到影视创作中，从而推动整个行业的繁荣。

横店影视节的AI尝试只是一个起点。随着技术不断完善和应用深入，AI将不仅改变影视制作流程，更可能重塑整个产业生态。这需要技术开发者与影视从业者的持续对话与合作。

未来已来的信号已经明确：AI不再是单纯的辅助工具，而是正在重塑影视行业的核心力量。随着“横店影视大模型”的不断优化和“AI影视生态和服务运营中心”的持续运作，横店这一中国影视产业高地正在AI浪潮中寻找自己的新坐标。