西法大剧社《牡丹亭》的剧本是由昆曲名剧改编的，原来是一部灭人欲的的悲剧。编剧似乎很喜欢这种情调，淡淡的忧伤，浓浓的情义，迷丽的场景，有根脉的人物。

但是，编剧忘了有两个问题需要考虑：一是一对男女邂逅生情，偶然背后的必然，但这个必然有点淡，支撑偶然的力度不够；二是杜父的固执是科学的认定，还是腐儒的胜利？问题似乎不应该这样提出，但面对传统题材的作品时我们经常要遇到如此的提问者，我们应该如何回答？

再好的艺术也需要与时俱进。 这本身没有错，昆曲并非不能改，问题是如何改。这些年越来越多的人来参与昆曲的改革，对昆曲的前途表示关心，这虽然是一件好事，但也带来一些令人担忧的问题，其中一个问题就是，有一些人对于昆曲没有什么认识，没搞清楚哪些是昆曲应该保留发扬的，哪些是要改革的。

“我去拿些煤油来。”这是个发生在明代的故事，那时有煤油吗？煤油是清朝光绪年间才开始从国外进口的，中国自己开采并炼油更晚，大约在清末的1905年，陕西延长打出了第一口油井。

本来是明代的戏，演员却穿了清代的服装。剧中人物台词的粗浅庸俗就不再赘述，只是舞美和背景音乐也是华丽造作。昏暗的灯光、闪亮的头饰、鲜艳的服装以及戏的删节编排实在让人难受。

除了硬伤以外，全剧在人物设置上也存在问题。花神人数太多，但是作用不明显，出场效果太单调。教书先生一角也不够完整，可以表现地更加丰富一些。除此外，表演时候出现的打灯不及时，台词表述不恰当以及忘词。小细节的东西没做到位，足以说明创作人员的粗心，对原作不够熟悉，以及排练时不够用心等缺点。

当然，《牡丹亭》并非哪家专利，各人有各人演法，哪怕“昆味不正”，又如何？既是创新，就应允许多种尝试，哪怕失败亦无妨。毕竟是校园戏剧，我们应该鼓励优秀大学生创作者积极思考，挥洒自己的创作激情，所有我所提出的观点和看法，旨在为提高大学生的鉴赏能力和创作能力。