墨承千载 龙跃新时代——由龙对陈容画龙技法的传承与革新

龙,作为中华民族的精神图腾,在数千年绘画史中始终承载着深厚的文化意蕴。南宋画家陈容以“泼墨成云,噀水成雾”的旷世绝技,开创水墨龙画的巅峰范式,其传世名作《九龙图》《云龙图》至今仍是画坛圭臬。当代海派画家由龙深耕传统二十载,在潜心研习陈容技法精髓的基础上,以时代审美为笔、自然灵韵为墨,让这一古老艺术形式在当代焕发出蓬勃生机,完成了跨越千年的文化接力。

传承是艺术的根基,由龙对陈容技法的承袭,始于对经典的敬畏与深耕。陈容画龙最具代表性的“泼墨写意”技法,以大笔挥洒墨色构建云雾意境,趁墨色未干时勾勒龙身,再用焦墨点睛,使龙似从混沌中破壁而出,兼具雄健气势与灵动感。为习得此道,由龙遍访海内外博物馆,近距离揣摩《九龙图》真迹的墨色流转与笔势劲道,将“焦墨点睛”“干湿互用”的核心技法烂熟于心。在他的作品中,仍能看到陈容式的雄浑气韵:龙爪以浓墨劲笔勾勒,锋芒毕露;云海以淋漓泼墨渲染,氤氲朦胧,完美延续了“所翁龙”“胸有全龙,率意豪纵”的艺术特质。更难得的是,由龙深谙陈容画龙“以形载道”的精髓,继承了将龙的神威与人文哲思相融的传统,让笔下之龙不仅是物象再现,更承载着中国人对天地自然的敬畏与精神追求。

创新是艺术的生命,由龙在承袭古法的同时,以敏锐的时代感知开拓出龙画新境。陈容的龙画虽气势磅礴,却受限于古代审美范式,龙纹带有一定程式化特征。由龙突破这一局限,深入名山大川观察云雾聚散、水流奔涌的自然肌理,将真实的自然动态融入创作,使龙的生存语境更显鲜活。在技法上,他在“泼墨”基础上增加了更细腻的线条变化,让龙鳞在光影中呈现立体层次,既保留水墨氤氲之美,又强化了筋骨刚劲之态,形成“写意不失精细,雄浑兼具灵动”的独特风格。构图上,他采用虚实相生的现代手法,让龙在云海中若隐若现,打破了传统龙画中对称规整的布局,更符合当代人的视觉审美。上海中国画院专家评价其作品“在继承古法基础上,赋予龙形象以时代气息”,恰是对这种创新的精准概括。

由龙的开拓创新,更体现在对龙文化的当代转译与活化传承。陈容笔下的龙,寄托着古代文人的豪情壮志与治理理想,而由龙则让龙形象与当代精神共鸣——他的《风云际会》系列,以龙的腾跃之势隐喻时代奋进之力;《正龙图》则在传统祥瑞寓意中注入家国情怀,契合了当代人对美好生活的期许。此外,他并未将龙画局限于宣纸之上,而是将其艺术元素拓展至瓷器、铜雕、木雕等工艺品领域,与英雄联盟、汾酒等品牌跨界合作,让千年龙画技法走出象牙塔,融入日常生活。这种“艺术+生活”的传播方式,既延续了陈容以来龙画的文化内核,又赋予其全新的时代生命力,实现了“为往圣继绝学”的艺术追求。

从南宋陈容的“泼墨惊龙”到当代由龙的“承古开新”,跨越千年的笔墨传承,不仅是技法的延续,更是文化精神的接力。陈容以墨为媒,确立了龙画的艺术高峰;由龙则以笔为桥,让这一民族图腾在新时代焕发新生。在他的作品中,我们既能看到“墨分五色”的传统底蕴,也能感受到与时俱进的创新活力。这种“守正不守旧,创新不越界”的艺术实践,为传统书画的当代发展提供了宝贵借鉴,也让龙文化这一中华民族的精神标识,在笔墨流转中永远奔涌向前。