清中晚期 . 剔红童子祝寿纹盘一件
尺寸：重971.5克，径37.5厘米，高2.8厘米。
品相：完美全品。
剔红，又称雕红漆，红雕漆。中国漆器工艺的一种，此技法成熟于宋元时期，发展于明清两代。明 曹昭 《格古要论•剔红》:"剔红器皿，无新旧，但看朱厚色鲜红润坚重者为好。"明黄成《髹饰录•坤集•雕镂第十•剔红》中写道:"剔红，即雕红漆也。……宋元之制，藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致。"
据说如今一栋别墅的价格。只能换当时剔红的一个小盒子。剔红。中国古代皇家的奢侈品。
大漆取自天然漆树，几十年以上的漆树才可取，即使现今，每年的产量也是少的惊人。古代更少。髹红漆须以真丝的麻团沾染后，以旋转揉捏的方式擦拭，每一分力道都需准确的拿捏，才能均匀的上漆，每次必须等次漆干后方可进行第二次，往往髹一两百层需要大半年的时间。雕刻所有的雕刻都讲究“下刀无悔”，纯粹的神思注入是最基本的要求，一丁点的失误，或许会使连日来的辛苦毁于一旦。产出的稀少大漆。倾注绵长的时光。耗费百千心血，使剔红成为古往今来中国最奢侈的一抹红。
其法常以木灰、金属等为胎，在胎骨上层层髹红漆，少则八九十层，多达一二百层，至相当的厚度，待半干时描上画稿，然后再雕刻花纹。
由于漆的干燥速度比较慢，就形成了一个特性：在它半干不干之时，会形成一层软膜。古人发现，在膜上可以再度刷漆。
工艺特征就是：不等第一道漆彻底干透，就刷上第二道漆；等第二道漆半干时，再刷第三道漆。循环往复，目的是使漆膜增厚。等到漆膜增厚到一定程度后，古人就开始在上面搞事情了。用刀在半干状态的漆上面，剔出纹样，由此便出现了——剔红。制作动刀的漆器，剔完图案以后，一定要等漆彻底干透；然后，再进行人工打磨，最终变为成品。这个过程非常漫长，成本也很高。因此，古代剔红器物多为贵族、皇家专用，今天拍卖场上的剔红也比较昂贵。从工艺上分析，纹饰逐渐加深，对于制作难度也在逐渐加大。最后一道工序，是打磨。第一拨工匠，把纹样全部剔好之后，搁在那儿晾干，等彻底干透以后，第二拨人开始进行打磨。打磨非常费工、费时，在古代是一门高难度的技术活儿。
本品为清中晚期剔红人物纹盘。漆色暗红，盘呈圆形，圈足，通体髹朱漆，盘心剔童子祝壽图景。锦文上苍松翠柏，山石花草。遒劲的苍松下有一壽星笑迎而立，四童子抬一个大壽桃，一个童子牵引着寿桃的彩带送给壽星，一幅五子祝壽图喜气洋洋的画面，盘内壁红漆地上雕朱漆长寿的松树、壽石、灵芝、吉祥花草等花卉纹，自然错落，布局疏密有致。盘外口沿则饰如意纹。此盘漆色沉稳，刀法圆润，藏锋清晰，取意生动，细致处可见叶脉刻痕锐利劲挺，花心缀锦细密。盒底髹黑漆，有寄托款“大明宣德年制款”针划款。整器工艺考究，纹饰剔刻精美绝伦，刀口藏锋，刀法圆润，时代特征明显，历经几百余年而状态良好，收藏价值之高不言而喻。
构图完美，刀法精湛，雕刻细腻，纹饰层次丰富、人物喜庆传神，此盘可与一幅名家的工笔画媲美。本盘对锦地的处理手法独特，整体风格继承元代的特点。地锦以方格内刻多瓣形小花，有如繁花似锦，仍然继承元代杨茂、张成等人的工艺特点。
此类童子拜寿人物图的题材在明初雕漆制作中少量出现，装饰在多种器型上，只是构图局部略有变化，繁简无异。
其造型优美大方，图案饱满朴实，漆质细密坚实，色泽蕴亮悦目，剔工浑厚圆润。目前，清代人物纹的童子拜寿题材雕漆作品保存至今甚少，多为博物馆所藏，能流通者寥寥可数，其珍稀性不喻自明。
本品包浆浑厚润泽，整器老旧熟润，盘内有自然的老龟裂纹顺画面刻线走，隐藏于画幅雕刻线条内。背后黑漆老化龟裂蛇腹断纹也是能看出一样老，漆盘雕刻的侧面有层层的漆层波浪纹，漆面用刀刮一层红漆会还有一层红漆，被刮的层次感非常明显，是层层剥落的感觉，刮漆是层层无尽似的，整器闻气味有古代大漆的芳香，雕刻是随便的任何景致都是处处笔笔交代到位，来龙去脉清晰毫无凌乱草率。绝非假货的随便雕几下表演式雕刻。
注意：我这几句对真品的描述是鉴定真假的关键，假货全无，气味是化学味、没大漆特有的芬芳好闻气味，刀法它也是象征性的猛看有表演遮盖性质的刀工，古代剔红甚至是现代剔红都是假货极多，现代或民国的剔红真品极其稀少，何况明清真品剔红呢。国际著名大拍卖行拍卖的有时候都有假剔红，你想想多稀少。
本品是真正的一道道刷漆刷出来的真正的清中晚期剔红真品，从老化痕迹、漆色、工艺、款识、纹饰、器型、包浆、刀法、漆的厚度等方面看，它是一件清中晚期剔红漆器盘，品相完好、器型硕大，非常稀少，弥足珍贵，收藏价值很大。
