艺术家分享丨ÉardVuillard

爱德华·维亚尔（Éard Vuillard，1868—1940）是法国著名画家、装饰艺术家和版画家。1891年至1900年，他作为纳比派的杰出成员，创作了大量将纯色区域和室内场景相结合的作品，其画作受到日本版画的影响，主题、色彩和图案融为一体。维亚尔不仅绘制了剧院布景、室内装饰板，还设计了盘子和彩色玻璃。1900年纳比派解体后，他转向写实风格，以丰富的细节和鲜艳的色彩描绘风景和室内装饰。20世纪二三十年代，他为法国工业和艺术界的杰出人物绘制肖像画，将他们置于熟悉的环境中。 1888年11月22日，维亚尔提出：“我们通过感官感知自然，获得形式、声音、色彩等图像。形式或颜色只有在相互关系中才存在，形式本身并不存在，我们只能设想其关系。”1890年，他进一步提出：“让我们把一幅画看成是一组绝对脱离任何自然主义观念的关系。”他受高更和日本浮世绘影响，追求象征、神秘的境界，以单纯的色彩块面构成画面形象，认为艺术是精神的创造物，画家应从美的观念和装饰观念出发，重新安排自然物象，将其视为被色彩覆盖的平面。 在创作中，维亚尔常弱化画面的三维空间感，运用不规则透视造成错觉，或使线条和色块形象模棱两可。他从不把物象画得一目了然，而是将对象的细部模糊化，使前景隐退到背景，使作品具有抽象特征。他关注画面的整体氛围，从记忆出发创作，使画面笼罩在薄纱之中，削弱物质性，增强暗示性。 维亚尔与纳比派朋友不同，他并不全盘否定印象派的“视觉写实”，而是认为印象派的色彩和表现技术值得借鉴。他将德加和雷诺阿的表现技巧融入自己的创作，晚年作品中继承印象派画法的痕迹十分明显。