笔底烟霞自不凡——评卢老先生书法艺术

中国书法，作为华夏文明的璀璨瑰宝，承载着千年的文化底蕴与精神追求。在当代书坛，卢老先生以其对多种字体的精深造诣、独特的创作风格与不懈的艺术探索，成为一道令人瞩目的风景。年届八十的他，数十载浸淫墨池，于笔锋流转间，将书法的形与神、技与道熔铸得炉火纯青，其艺术成就，值得我们深入品鉴与尊崇。卢老先生于字体书写规律的谙熟，堪称书坛之典范。篆书一道，他取法钟鼎石鼓，那古老的文字载体，本就蕴含着洪荒初开般的神秘与力量。在他的笔下，篆书不再是冰冷的符号，而是有了“鸟影虫形在其中舒展”的灵动。钟鼎文的厚重庄严、石鼓文的浑朴劲健，被他巧妙吸纳，又融入对自然生灵姿态的感悟，使每一笔画都似有生命在跃动，仿佛能看到飞鸟振翅、爬虫蜿蜒的意趣，让篆书这一古老字体，在当代焕发出新的生机与活力，既守传统之根，又绽创新之花。

隶书创作，卢老先生则“富汉晋风骨，犹矢簇弓弦向字外扩张”。汉隶的古朴雄浑、晋隶的灵动秀逸，在他笔下交融共生。汉晋时期，隶书从规整走向更富意趣的演变，那是书法艺术挣脱束缚、寻求个性表达的关键阶段。卢老先生深悟此中三昧，将汉隶的筋骨与晋隶的风神合二为一。其隶书用笔，如“矢簇弓弦”，既有箭矢离弦的锐势，又含弓弦蓄势的张力，笔画向字外扩张的态势，营造出强烈的视觉冲击与空间感，尽显汉晋隶书的豪迈与洒脱，让观者能从笔墨间触摸到那个时代书法艺术的蓬勃气象。

在书法创作中，不同字体有着各自独特的审美特质与形式规范，将它们组合在一起，并非易事，需要对每种字体的精髓有精准把握，更要有超凡的艺术想象力与整合能力。卢老先生却能“别开生面，标新立异”，他打破字体之间的壁垒，让篆书的古雅、隶书的雄浑、行楷的隽逸、大草的奔放，在同一幅作品中相互碰撞、融合，产生奇妙的艺术化学反应。这种创作，不是简单的字体堆砌，而是基于对书法艺术整体美与和谐美的深刻理解，是一次又一次大胆而成功的艺术实验，为书法创作的形式与风格拓展了新的可能，也因此“赢得业界广泛赞誉”。

若细究卢老先生书法的微观特质，“用笔简约爽利，阵马风樯；结构奇绝峻险，俯仰错落”是极为贴切的概括。用笔上，他摒弃繁冗拖沓，每一笔都如快刀斩乱麻，简约而精准，爽利而干脆，行笔之间，有“阵马风樯”之势，即如军阵中的战马、江风中的船帆，充满力量与动感，笔锋所至，力透纸背，尽显书法的笔力之美。结构上，他不囿于常规，大胆突破，营造出“奇绝峻险”的视觉效果，字的部件之间，“俯仰错落”，相互呼应，却又能在险绝中求得平衡，于错落里达成和谐，这种对书法结构的精妙把控，彰显出他深厚的艺术功力与独特的审美追求。

整体观之，卢老先生的书法“风格散淡清丽，简约厚朴，形神兼备，独具匠心”。散淡清丽，是一种超脱世俗的艺术境界，仿佛他的笔墨不是在书写，而是在自然地流露心境，清新雅致，如月下溪涧，静谧而美好；简约厚朴，体现的是他对书法本质的回归，摒弃浮华，追求本真，以最简洁的笔墨语言，传达最醇厚的艺术韵味；形神兼备，是书法艺术的至高追求，他的作品，不仅有精美的形式，更蕴含着深沉的精神内涵与文化底蕴；独具匠心，则是他在漫长艺术生涯中，博采众长、锐意创新的必然结果，他的书法，有着鲜明的个人艺术标识，是属于他自己的艺术语言。

卢老先生能取得如此成就，源于他“几十年如一日浸染墨池，潜心磨炼”的执着，源于他“深悟中国书法艺术的精髓”的智慧，更源于他“博采众长，锐意创新”的勇气。在书法之路上，他始终以虔诚之心对待传统，遍临名帖，汲取历代书法大家的营养；又以开放之态面对创新，不被传统所束缚，敢于突破，敢于尝试，最终“形成了独特的艺术风格”。

数十载书艺探索，卢老先生用笔墨书写了一段属于自己的艺术传奇。他的书法，是传统与创新的完美融合，是技艺与精神的高度统一，不仅为当代书坛增添了浓墨重彩的一笔，更为后人学习书法、传承与发展书法艺术，树立了光辉的典范。相信在未来，他的书法艺术将继续散发迷人的魅力，启迪更多书法爱好者与研究者，在书法艺术的天地里，追寻美与真理的永恒。